琵琶教学

浅谈校外教育中琵琶教学的经验

【摘要】琵琶是东亚地区的传统弹拨乐器。被誉为“民间音乐之王”、“弹拨乐器之王”、“弹拨乐器第一”。其学习面临着时间的长短和技能的难度。如何培养学生的兴趣，帮助学生打下扎实的基本功基础，带领他们真正进入琵琶音乐的世界是教学的关键。

【关键词】琵琶；教学；音乐品质

琵琶是东亚传统弹拨乐器，已有2000多年的历史。中国最早的乐器“琵琶”出现在秦代左右。 《琵琶》中的“珏”字，意思是“两块玉石碰撞，发出悦耳的碰撞声”，表明这是一种通过弹奏琴弦而发出声音的乐器。 “Bi”的意思是“等排的弦”。 “巴”是指这种乐器始终贴在演奏者的身上，不像竖琴不接触人体。琵琶音域广泛，演奏技巧丰富。被誉为“民间音乐之王”、“弹拨乐器之王”、“弹拨乐器第一”。

它需要左右手的手指同时在琵琶的不同位置上施展复杂多变的演奏技巧。左手有按、带、扑三类，右手有挑、转、扫、带四类。其中，演奏类型有，弹奏、挑奏、夹奏、滚奏、双奏、双挑、挑拨、爱抚、飞舞、双飞……千变万化，悦耳动听。因此，琵琶演奏技巧具有难度要求高、技巧难掌握的特点，对考生提出了更高的要求。民间有“十年琵琶，三年弹琴”的说法。可见琵琶与其他乐器不同，它的学习面临着时间的长短和技巧的难度。

我是2011年进入活动中心的，作为一名新的琵琶老师，采用什么样的教学方法才能达到更好的教学效果，成为我必须思考和解决的重要问题。开课前，学校要求我制定明确的教学目标、教学计划和教学大纲。并告诉我，教案影响教学质量，教学大纲影响教学效果。在教学中，必须根据学生的实际情况及时调整教学大纲和教学计划，以掌握逐步的教学进度。除此之外，我在教学后还有一些感想与大家分享：

一。要建立良好的师生关系，变“被动学习”为“主动学习”

和谐的师生关系是开展正常教学活动、提高教学效率的保证。教师要与学生建立良好的教学关系，把学生当作自己的孩子或亲密的朋友。琵琶教学过程不应被视为简单的传授音乐技能和知识的过程，而应向学生抛出情感纽带，营造平等、民主、和谐、相互交流的教学氛围，让学生“亲近”。他们的老师并相信他们的教诲。”

1、以琵琶为载体与学生交流对话，沟通师生之间的情感，拉近师生之间的距离。对学生要有无私的爱。当学生遇到困难时，要帮助他们克服自卑心理，树立学好琵琶的信心。当学生取得一点进步时，要及时鼓励。

2、教师要调动学生的学习积极性，激发学生主动的学习状态。托尔斯泰曾说过：“成功的教学不是强迫，而是激发学生的兴趣”。这句话让我想起了一个初学琵琶的二年级学生。她每次都一个人来上课。家长总是在门外等候，却不陪她进去。这个学生的特点是，每次来上课还钢琴的时候，她的表情都很糟糕，好像从来没有上课过一样。当她提到自己的缺点时，眼神里透露出几分年龄。她叛逆又蔑视。她不喜欢说话。回答问题时她只是点头和摇头。她弹钢琴时总是面无表情。当我问她什么时候回家练习后，我得知她平时住在校园里，不能在学校宿舍练习。我连作业都没有时间做。我只在周六和周日在家练习一段时间。我当时非常头晕。怎样才能练好钢琴呢？每次下课后，我都会回去练习两天，然后接下来的五天几乎不弹钢琴，周五放学后就来上课。我怎样才能取得进步？我放下钢琴并请她也放下。我说：“我们休息一下，我们聊聊吧。”我问她想不想参加考试？她摇摇头。我问她想不想去艺术学校？她摇摇头。 “你喜欢琵琶吗？”她点点头。我又问：“你为什么喜欢它？”她说她喜欢听琵琶曲。 “那你喜欢我给你编的音乐吗？” （我给她编的曲子是中国考级琵琶曲集里的。） 她又摇摇头，我问：“那你喜欢什么？”她说的是《后宫》那一集。我问：“你父母对你学钢琴是什么态度？他们希望你考级吗？”她又摇了摇头。嗯，这是一个喜欢听林海琵琶专辑里歌曲的小穿越剧迷。然后我特意出去喝了一杯水。当我经过她父母的时候，我说：“你好，我每次都坐在外面，你想进来吗？”她爸爸大概听出了我的意思，就说：“不用了，没关系，我女儿练琴的时间不多，老师，请让她多练一下她在课堂上想讲的内容。”他这么一说，我松了口气，回到房间说道：“既然你喜欢林海宋，那我们就学一下你这节课提到的《后宫》那一集好不好？我可以下载手机上的乐谱，她立刻露出了喜悦的神情，下周回到课堂，她显然已经做好了充分的准备，这首歌可以从头到尾连续播放，我告诉她，这种伴奏可以在网上下载。上课的时候，我让她跟着伴奏说话，下课后，我鼓励她用录音软件把自己跟着伴奏录下来，现在她每次来都很高兴。这个学生的学习状态发生了可喜的变化，从原来的“我要学”到“我要学”，她进步很快，教与学成了一件很愉快的事情。

二。注重基本功的训练，懂得指法训练的重要性

基本功的练习就像高楼的地基。没有坚实的基础，就无法建造摩天大楼。例如最基本的“拨”组合，单奏：用右手食指的指甲端（一般是与大拇指相邻的指甲端）触碰琴弦，将琴弦向左弹出，发出声音。注意：用右手拇指的指甲端（一般是大指外侧的指甲端）触碰琴弦，向右拨弦发音。然而，“弹奏与采摘”的结合需要演奏者旋转腕关节才能完成。 “打”后，虎口指向天空，“采”后，拇指指向鼻尖。利用手腕的旋转和手指的力量来完成动作。这种“挑拨”可以为其演变为“滚指”奠定基础。在加快“挑”速度时，利用手腕旋转的速度带动手指，达到“滚指”的要求。另一个例子是“圆手指”。要注重学生手指力量的训练。一开始练习手指练习，训练单指。不要急于卷手指，防止因缺乏手指训练而出现无力的“圆指”或吵闹的“圆指”。 ”以及不粘手、无颗粒感的“轮指”，要求轮子发出的每一个音符都清晰分明，有“大珠小珠落在玉盘上”的感觉。坚决正确一些轻视基本功训练、急于进入音乐表演的学生和家长急于求成的错误思想和做法。说起来，还是那个学生，她刚来的时候，我觉得她的基本功很薄弱。她的基本指法和手型都非常扭曲，我在第一节课时就已经指出了这一点，明白了这一点后，我告诉她，首先要学习的是改变手型，并很认真地告诉她应该做什么，做什么。她不应该每一步都做，一开始没有太大进步，而且一直没有进步。总结后来，学生一定对批改方法感到厌恶，练习时的练习曲一定很无聊。以前读书，肯定是因为这只是一个爱好，他觉得如果不考级，或者弹难点的音乐，也不需要太认真。只要知道怎么做，基本的指法就够了，所以她忽略了基本功的练习。后来，她被要求学习一首她认为简单的音乐。就连她想学的《后宫》这首曲子，确实很简单，只要右手能弹奏基本的“拨弦”，左手能按下音符，知道音符在哪里就足够了，但在事实上，越简单的音乐，对演奏者的功底要求就越深厚。每一个笔记都必须近乎完美，就像越简单的人，越不可能写得漂亮一样。尤其考验她的功力。她在课上刚学了几个单词，就明显感觉到她弹的声音和我弹的音色有区别。同样是几个简单的音符，但他们演奏的旋律却很相似。这时，我看着她的眼睛，认真地说：“现在你知道正确采摘的重要性了吗？”她害羞地点点头。我说：“以后我们都可以学自己喜欢的歌曲，但要想弹好，就逃不开基本功！“弹挑”功法的本质是阴阳之美， “轮指法”的本质是曲线美，别以为你的水平就够了。”她若有所思地点点头。

三。培养学生音乐内涵，提高学生琵琶演奏综合能力

1、提高音乐素质，注重乐感培养。

在学习音乐之前，建议学生首先了解音乐的作者、创作背景以及要表达的情感。教师需要介绍他们演奏的音乐，并解释作者如何通过音乐语言恰当地表达情感；他们还需要向学生解释，看似简单的音符和节奏，只有当演奏者真正理解音乐并感受到某种东西时，音乐才不仅仅是音符的排列，更是情感的表达。例如，琵琶曲《送我一朵玫瑰花》是新疆民歌的移植版本，节奏强调明显，旋律优美、舒展、活泼、深情，充分表达了青年男女对爱情的执着追求。演奏时，你可以想象维吾尔族年轻人在一起唱歌、跳舞的场景，想象自己与他们融为一体。你演奏的音乐将更加富有表现力、更加活泼、更加深情。音乐的旋律是幻想世界的载体。只有通过幻想和想象，我们才能亲身体验它、欣赏它、理解它。

2、学生要定期参加一些鉴赏活动，注重培养“美感”

观看音乐会或欣赏著名艺术家的表演将带领学生走入学科的前沿，从而拓宽学生的理论视野和知识面。音乐是一门审美艺术，不同的人处理和演奏音乐的方式也不同。学生在欣赏中学习观看可以开阔你的视野，激发你的音乐欣赏潜力，提高你的音乐审美能力和演奏技巧，从各个方面理解和欣赏音乐。

三、鼓励学生参与舞台实践，注重“能力”的培养

应该更多地鼓励和努力，为学生创造一个课余锻炼的平台。让学生有机会在课内、课外、校内、校外得到锻炼。比如举办音乐会、参加比赛、参加当地文艺演出、把高端艺术带进校园等。我们学校经常举办小型才艺舞台等活动。孩子们可以在这个平台上充分展示自己的才华，锻炼心理素质，增加舞台经验。这样的小表演可以消除学生的怯场、缺乏自信等，也为学生提供了一个相互交流的平台，不仅调动了学生参与艺术实践的积极性，也大大提高了学生自身的技术水平。

音乐教育是美育的一种。要认真研究琵琶教学的各个阶段、各个教学层次的特点以及相应的教学形式，制定合适的教学方案；需要尽可能渗透专业的教学理念，加上自己的耐心。和爱心，为普及琵琶教育、弘扬民族优秀文化发挥了积极作用。

参考：

[1] 庄永平.琵琶手册. [M].上海： 上海音乐出版社，2001。

[2] 林世成.琵琶教学法。 [M].上海： 上海音乐出版社，1989。